Setelah rilis sukses fitur studio pertamanya, tahun 2016-an Lights Out, Direktur David F. Sandberg dibanjiri tawaran. Dia memilih Annabelle: Penciptaan, yang mengeksplorasi asal-usul boneka Annabelle yang terkutuk. Sebuah prekuel tahun 2014-an Annabelle, dan film keempat masuk Sulap The waralaba, Annabelle: Penciptaan berpusat pada pembuat boneka dan istrinya yang menyambut seorang biarawati dan beberapa gadis dari panti asuhan yang tertutup untuk tinggal bersama pasangan di rumah pertanian California mereka. Annabelle dengan cepat tertarik pada salah satu gadis itu. Pada bulan Mei, saya mendapat kesempatan untuk berbicara dengan Sandberg, yang tampaknya siap menjadi salah satu pembuat film bergenre paling berpengaruh di generasinya.

DG: Apa yang membuat Anda tertarik dengan proyek ini?

DS: Halo! Beberapa hal. Pertama-tama, naskah Gary Dauberman, karena itu adalah cerita tersendiri dari film pertama, dan saya menyukai latar, periode waktu, dan karakternya. Lalu ada aspek produksi juga, seperti bisa syuting di panggung (di Warner Bros. tidak kurang). Tidak hanya terasa seperti jenis pembuatan film yang selalu saya impikan, ini memberi Anda banyak kebebasan untuk dapat bergerak ke dinding dan melakukan semua jenis gerakan kamera yang keren.

DG: David, jenis strategi visual apa yang Anda dan sinematografer Anda bawa ke dalam pembuatan film, dan bagaimana Anda mendeskripsikan tampilan dan tone film?

DS: Saya ingin merasa jadul. Untuk memiliki waktu yang cukup lama dan bahasa sinematik yang lebih klasik. Dan tentu saja ini adalah film horor, saya ingin memastikan bahwa kami tidak takut menjadi sangat gelap saat dibutuhkan. Itu adalah satu hal yang diyakinkan oleh direktur fotografi Maxime Alexandre — dia tidak takut menjadi gelap. Saya telah menjadi penggemar karyanya sejak film pertama yang dia buat, Tegangan Tinggi, jadi sangat mengasyikkan untuk bisa bekerja dengannya.

DG: David, bagaimana roh Annabelle menyerang dalam film ini, dan bagaimana Anda menggambarkan penampilan boneka itu, penampilannya, dalam film?

DS: Nah, karena kita tidak bisa melihat Annabelle sendiri bergerak, Anda harus kreatif dengan serangannya. Dalam film ini, kejahatan yang merasuki Annabelle mengambil berbagai bentuk. Seringkali menggunakan apa yang ditakuti oleh karakter untuk menakut-nakuti mereka. Penampilan boneka sebenarnya dalam film telah sedikit berubah karena James Wan selalu merasa bahwa dia terlihat terlalu menakutkan. Tidak banyak anak yang menginginkan boneka Annabelle di kamar mereka. Jadi dia memiliki ciri-ciri yang sedikit lebih ramah, tetapi dia masih bisa terlihat mengancam ketika dia membutuhkannya. Saya juga ingin versi boneka yang dirasuki memiliki mata manusia yang sangat realistis untuk perasaan ekstra menyeramkan ketika dia melihat Anda.

DG: Bagaimana Anda menggambarkan hubungan yang ada dalam film antara pembuat boneka dan istrinya, biarawati dan anak perempuan, dan Annabelle, bagaimana mereka bersinggungan di sepanjang film?

DS: Pembuat boneka, Samuel, dan istrinya, Esther, sangat misterius. Dia tidak pernah meninggalkan kamarnya, dan kami tidak begitu tahu apakah dia orang baik atau jahat. Gadis-gadis yatim piatu yang dirawat oleh Sister Charlotte senang memiliki rumah bersama, meskipun mereka menganggap rumah itu dan Samuel menyeramkan. Ada ruangan yang menurut Samuel tidak bisa mereka masuki, tapi tentu saja itulah yang dilakukan salah satu gadis, Janice, suatu malam.

DG: David, bagaimana Anda mendeskripsikan “penciptaan” Annabelle, asal muasal Annabelle yang sebenarnya dalam film?

DS: Ciptaannya tidak terlalu spesial. Itu hal pertama yang Anda lihat di film, dan sebenarnya kami mengisyaratkan fakta bahwa dia adalah salah satu dari banyak boneka Annabelle. Ini lebih tentang apa yang terjadi nanti, setelah dia dirasuki dan dilepaskan.

DG: David, apa adegan atau urutan favorit kamu dalam film?

DS: Mungkin saat Janice pertama kali bertemu dengan boneka Annabelle. Saya suka urutan itu karena ini lebih tentang menjadi menyeramkan daripada memiliki lompatan ketakutan. Ada juga urutan yang menyenangkan dengan lift tangga yang menyenangkan.

DG: David, sebagai Annabelle berlangsung pada tahun 1967, di periode berapa film ini berlangsung, dan bagaimana jangka waktu tersebut berhubungan dengan karakter, cerita, dan pendekatan gaya yang Anda bawa ke film ini?

DS: Saya yakin yang pertama terjadi pada tahun 1970 sebenarnya. Dengan yang satu ini, kami tidak mengatakan tahun berapa, tapi semua properti dan pakaiannya berbasis pada tahun 1957. Itulah salah satu hal yang saya suka tentang film: untuk membuat film periode. Tidak ada ponsel yang merusak film horor Anda. Diatur pada waktu itu juga memberi saya alasan untuk mencoba dan menggunakan pendekatan pembuatan film yang lebih klasik. Untuk merekamnya seperti film lama. Ini masih direkam secara digital, tetapi kami menambahkan butiran film 16mm ke film untuk menambah nuansa film lama.

DG: Menurut Anda, apa yang membedakan film ini Annabelle dan Sulap film, dan menurut Anda apa yang paling menarik dan menakutkan bagi penonton tentang film ini?

DS: Rasanya seperti film yang lebih besar dari Annabelle. Ini memiliki ruang lingkup yang lebih besar. Mungkin lebih seperti itu Sulap The dari Annabelle, tapi itu masih filmnya sendiri. Cerita ini tidak didasarkan pada kasus nyata seperti The Conjuring, jadi kita bisa menjadi sangat gila dengan apa yang terjadi pada karakter yang malang.

DG: David, selain perspektif unik dalam mengarahkan film yang merupakan prekuel dari prekuel, apa tantangan terbesar yang Anda hadapi selama pembuatan film?

DS: Bekerja dengan anak-anak. Bukan karena mereka sendiri — mereka benar-benar fantastis. Aktor super berdedikasi dan hebat. Tetapi waktu terbatas yang Anda dapatkan sangat menyebalkan. Dengan orang dewasa, Anda terus maju sampai Anda mendapatkan apa yang Anda butuhkan. Tetapi dengan anak-anak, tidak ada lembur. Saat waktunya habis, sudah habis. Ada beberapa hal yang harus kami persingkat, atau saya tidak mendapatkan waktu yang saya butuhkan. Tapi penampilan mereka membuatnya sepadan.

DG: David, apakah ada satu memori tentang pembuatan film yang menonjol di benak Anda ketika Anda melihat kembali seluruh pengalaman ini?

DS: Waktu yang sangat tidak nyaman di bus. Saya tidak ingin mengambil gambar adegan bus di panggung layar hijau, karena saya tidak pernah menemukan pemandangan seperti itu yang benar-benar meyakinkan. Sebagai gantinya, kami merekamnya di bus tua yang sebenarnya di tengah gurun. Itu panas, keras, sangat berdebu dan menyedihkan bolak-balik untuk setiap pengambilan, tapi jelas tidak terlihat seperti screen shoot hijau. Semua gundukan di jalan itu nyata.

Annabelle: Penciptaan tayang di bioskop pada 11 Agustus.