Natasha Kermani adalah bintang baru di film bergenre. Film fitur pertamanya, Gadis Imitasi, dipuji oleh para kritikus karena temanya tentang dualitas dan penampilan ganda yang mengesankan oleh Lauren Ashley Carter (Artik, Sayang). Dengan Beruntung (yang Anda bisa baca review saya disini), Kermani terus menarik perhatian. 

Setelah menjadi pembawa acara perdananya di Festival Film Fantasia digital yang baru tahun ini, saya duduk bersama Kermani untuk berdiskusi Beruntung, perkelahian sengit, adegan garasi yang intens, dan desain film berlapis. 

---

Kelly McNeely: Jadi, dengan Beruntung, bagaimana Anda bisa terlibat dalam proyek ini? Bagaimana Anda bisa bergabung?

Natasha Kermani: Ya, jadi saya benar-benar tahu Brea [Hibah] sedikit bersosialisasi sebelum mendapatkan skrip. Jadi saya sudah tahu siapa dia. Dan naskah itu dibawakan kepada saya oleh salah satu produser yang pada dasarnya seperti, Anda tahu, saya tahu Anda tahu, Brea, saya tidak tahu apakah Anda telah membaca salah satu karyanya, dan saya belum, jadi saya membaca itu benar-benar karena penasaran. Saya sedang mencari proyek saya berikutnya. Saya baru saja menyelesaikan rilis fitur pertama saya. Dan saya membacanya dan saya benar-benar menanggapi betapa jelas suaranya dalam naskah itu. Itu adalah perspektif yang sangat spesifik dan sangat tajam tentang apa yang sebenarnya merupakan tema yang sangat luas. Dan ide yang sangat besar. Jadi saya benar-benar tertarik pada hal itu. Dan kemudian saya pada dasarnya sampai pada satu poin di film di mana dia memperluas cakupan ceritanya. Jadi, Anda pernah berada dalam perspektif yang sangat unik ini, cerita berskala sangat kecil ini, dan kemudian dia melebarkannya di babak ketiga dengan cara yang sangat menarik bagi saya. Jadi saya benar-benar meletakkan naskahnya, saya mengirim email kepadanya dan saya seperti, hei, saya tidak tahu dengan siapa lagi Anda berbicara. Tapi seperti, saya menginginkan ini. [tertawa] Jangan kirimkan ke orang lain. 

Jadi untungnya, dia turun dan kami menyatukannya dengan cukup cepat dari pembacaan awal yang pertama. Jadi ya, sejujurnya saya baru saja membaca naskahnya dan sangat menyukainya. Dan saya benar-benar melihat Brea sebagai May, yang juga bagus untuk mengetahui bahwa Anda datang untuk proyek yang - dikemas bukanlah kata yang tepat - tetapi ada seseorang, ada aktris di tengah ini yang kemudian saya bisa bilang oke, sekarang kita bisa mulai membangun dengan dia sebagai inti dari film. Jadi begitulah yang terjadi. 

Sekarang dengan karakter pria itu, saya suka desain yang Anda miliki untuknya yang bertentangan dengan stereotip. Dia tidak harus menakutkan untuk menjadi sangat menakutkan. Kamu tahu apa yang saya maksud? Dia tidak seperti Leatherface, dia bukan Jason Voorhees, tapi dia tetap menakutkan. Bagaimana Anda mengembangkan desain itu dalam konsep itu? Dan saya juga suka perbedaannya untuk setiap wanita.  

Ya, sebenarnya itulah asal mula itu. Dalam naskah aslinya, dia lebih seperti Michael Myers. Awalnya kami berbicara dengan, orang-orang MMA besar, Anda tahu, pria besar, pria berotot besar. Itu lahir dari percakapan dengan seluruh tim. Jadi semua orang duduk bersama dan berkata, tunggu sebentar. Brea sangat kecil, dia kecil, kamu tahu, dia 5'2 ”atau sesuatu seperti itu. Dan kita harus percaya bahwa dia akan mampu melawan pria ini malam demi malam. Dan itu adalah semacam pukulan pertama yang kami dapatkan. Dan, Anda tahu, dari percakapan itu muncul lebih banyak percakapan tentang oke, jika kita melewati stereotip Michael Myers, apa yang terbuka, percakapan baru apa yang bisa kita lakukan tentang itu. 

Dengan lemari pakaian dan dengan produser, percakapan saya benar-benar menyenangkan. Kami sebenarnya mereferensikan banyak Mads Mikkelsen dari Hannibal, seperti rambut yang disisir ke belakang. Dan kami mulai berbicara tentang itu dan topeng itu bukanlah sesuatu yang seperti topeng hoki, tetapi sesuatu yang dari kejauhan terlihat hampir seperti manusia, terlihat hampir seperti wajah seseorang, tetapi kemudian itu menangkap cahaya dengan cara tertentu atau ada sesuatu. semacam terdistorsi. 

Saya mulai menggambar semacam lukisan dan pahatan aneh yang bermain-main dengan sedikit kerusakan pada tubuh dan wajah manusia. Jadi itulah jenis materi yang kami bawa ke Jeff Farley, yang telah saya tangani di film pertama saya, yang merupakan seniman prostetik yang luar biasa, artis efek khusus, dan dia membuat topeng kami dengan waktu yang sangat terbatas dan sumber daya yang sangat terbatas. Kami menyukainya. Kami menyukai apa yang dia bawa, dan kami memiliki beberapa perubahan kecil, tetapi pada dasarnya bukti yang dia berikan kepada kami, kami seperti, hebat, kami menyukainya.

Sekarang, adegan perkelahiannya benar-benar kacau. Mereka tidak bergaya. Apakah Anda memiliki koreografer pertarungan wanita untuk itu?

Kita telah melakukannya. Dan itu adalah salah satu hal terpenting, saya tidak secara khusus mencari wanita untuk salah satu departemen kecuali koordinator pertarungan - koordinator pemeran pengganti - Saya secara khusus menginginkan seorang wanita karena saya merasa sangat penting bagi kami untuk percaya bahwa May bukanlah petarung profesional, dan pembelaan dirinya tidak datang dari pelatihan atau apapun. Itu hanya koreo pertarungan instingtualnya. Dan kami sangat beruntung, kami memiliki koordinator pemeran pengganti yang luar biasa. Dia berkoordinasi seperti Cahaya dan banyak hal yang sangat keren dan sangat keren. Jadi dia segera memahami arah di balik apa artinya, bahwa May bukanlah petarung profesional. Dan perkelahian itu benar-benar muncul dari situ. Jadi kami akan memiliki semacam dasar dari skenario itu. Jadi kita akan tahu semacam ini terjadi di sekitar tangga, semacam ini terjadi di tempat tidur, semacam ini terjadi di garasi parkir. Dan kemudian dia dan saya hanya akan bangkit dan mencari tahu apa yang masuk akal. 

Kami juga ingin melihatnya menjadi lebih percaya diri. Jadi busurnya dari awal seperti, ah, menjauh dariku. Pada akhirnya, dia menggunakan perkakas, dia punya pisau, dia punya barang yang berbeda. Jadi itu adalah hal yang menyenangkan yang dapat kami bangun. Namun sekali lagi, banyak dari keputusan ini yang terlihat seperti keputusan gaya atau keputusan estetika tertentu semuanya lahir dari kepraktisan. Baik? Dan saya pikir itu mungkin sesuatu yang tidak Anda lihat dengan tim pria yang mungkin tertarik membuatnya terlihat sangat keren dan sangat seksi dan panas. Dan Anda tahu, kami datang dari tidak, seperti, cewek ini tidak tahu bagaimana cara bertarung. [tertawa] Jadi kami tidak mencoba membuatnya terlihat keren atau menarik, bukan? Dia hanya berusaha menyingkirkan pria menyeramkan ini.

Dia hanya mencoba bertahan hidup. 

Persis. Itu dia. Itu dia. Dan saya juga menginginkan seorang wanita yang memahami nada dasar kekerasan terhadap wanita. Kami melangkah dengan sangat ringan, karena ini film lucu. Itu satir. Dan tentu saja, tidak ada yang lucu tentang kekerasan dalam rumah tangga atau semacamnya, yang kami isyaratkan. Seperti itulah elemen film ini. Jadi saya tahu saya sangat ingin itu ditangani dengan benar. Dan itu adalah bagian dari percakapan yang kami lakukan tidak hanya dengan Brea, tetapi juga dengan koordinator pemeran pengganti dan penata rias, tentang bagaimana memarnya terlihat dan hanya dampak dari kekerasan itu.

Anda melihat hampir seperti perkembangan karakter melalui perkelahiannya juga, seperti yang Anda katakan, dia mulai mengambil alat, dan dia mulai menjadi lebih percaya diri. Saya pikir itu sangat pintar.

Ya, maksud saya, pada saat Anda melihatnya berdiri dengan darah di wajahnya, dan dia tersenyum, Anda tahu, oke, kita sudah melewati masa awal kita. 

Karakter yang sangat berbeda di akhir. Bisakah Anda berbicara sedikit tentang adegan garasi dan proses pembuatan film itu? Dan lagi, dengan koreografi pemeran pengganti, sepertinya adegan yang sangat rumit untuk diambil - dan saya menyukai pencahayaan.

Ya terima kasih. Jadi saya bekerja dengan seorang sinematografer luar biasa bernama Julia Swain. Dan ini benar-benar momennya untuk bersinar. Sekali lagi, adegan garasi parkir adalah ketika saya meletakkan naskahnya dan memutuskan bahwa saya akan membuat filmnya, saya tahu bahwa kami harus memahami di mana harus meletakkan sumber daya kami sehingga adegan itu berhasil. Karena saya pikir jika urutan itu tidak berhasil, tidak ada gunanya dalam film. Baik? Seperti, tidak masalah jika kita tidak dapat mencapai perluasan dalam lingkup dan skala dunia itu, maka saya tidak tahu apa yang kita lakukan. Tahukah Anda, mengapa kami membuat film ini? 

Jadi sejak hari pertama, saya pikir dari pertemuan pertama yang saya lakukan dengan produser, saya awalnya meminta tiga hari untuk urutan itu, kami berakhir dengan dua dan kami harus memperjuangkannya, Anda tahu, itu seperti, tidak, kami membutuhkan waktu, kami membutuhkan sumber daya. Dan jelas, selalu ada kompromi tanpa henti yang terjadi, tetapi kami berusaha mempertahankan integritas struktural dari urutan itu karena itu sangat penting. Jadi pencahayaan sangat penting. Banyak dari itu yang praktis. Jadi kami benar-benar menukar semua lampu yang Anda lihat, saat Anda melihat ke berbagai lorong di garasi. Julie dan timnya benar-benar menukar keduanya sehingga kami bisa mendapatkan sedikit lebih banyak tampilan yang secara khusus kami cari dalam warna yang tepat. Kami menginginkan kontras warna. Jadi warna merah mewakili laki-laki. Dan biru lebih merupakan karakter wanita. Jadi kontras warna sangat penting. 

Kami ingin merasakan skala sehingga kami bisa melihat sepanjang jalan di garasi parkir. Seringkali dengan indie, Anda tahu, Anda hanya akan melihat, seperti, apa yang kita lihat dalam bingkai sekarang. Baik? Lebar mahal. [tertawa] Jadi kami ingin mendapatkan yang lebar. Dengan lingkaran besar di sekitar, kami benar-benar menggunakan kembali pemeran pengganti dan ekstra. Jadi ada beberapa pemotongan yang dilakukan untuk bisa mencapai itu. Jadi sekali lagi, itu dengan sumber daya kami yang terbatas, mencari tahu bagaimana kami dapat menggandakan orang, menempatkan mereka dalam pakaian yang berbeda, bla, bla, bla dan lihat apakah kami bisa, Anda tahu, membuatnya terasa sedikit lebih besar dari yang sebenarnya. 

Dan saya pikir itu berhasil karena jika orang-orang memperhatikan filmnya, mereka memahami implikasi dari apa yang dikatakan urutan itu. Jadi sebenarnya kami hanya menampilkan mereka secara visual, dan kemudian kami membantu musiknya. Kami membantu dengan sinematografi, kami memiliki pewarna luar biasa yang bekerja dari fotochem yang benar-benar membantu kami membawanya ke tingkat berikutnya, kami benar-benar mendorong rekaman itu sejauh mungkin dengan warna merah dan biru. Jadi meskipun sebenarnya tidak ada cahaya putih dalam urutan itu, semuanya berwarna biru atau merah. Jadi ini benar-benar kontras yang sangat mencolok.

Jadi, Anda tahu, untuk menambah visual, kami memiliki musik dan desain suara, dan desain suaranya sangat kaya. Itu poin terkaya dalam film. Ada banyak efek suara berlapis di sana. Ada beberapa getaran dan gempa bumi, dan kami benar-benar memenuhi atmosfer. Dan secara musikal, ini pertama kalinya Anda mendengar tema May dan motif musik May menyatu sepenuhnya dengan tema musik pria tersebut. Dan ini pertama kalinya Anda mendengar tema pria itu semakin lengkap dan merdu. Jadi kami telah mendengar suara gaduh kecil ini - Anda akan ingat saat pertama kali dia masuk, seperti sedikit kaku - ini adalah instrumen yang sama. Dan sebenarnya ada banyak sampel suara yang sama. Tapi poin dalam film ini adalah pertama kalinya Anda memiliki kombinasi melodi sepenuhnya dari motif-motif itu, dan Anda bisa merasakannya berkembang pada poin itu. Dan kemudian itu seperti berenang kembali hingga akhir film.

Dan itu desain visual yang keren juga. Warnanya menciptakan rasa aman yang palsu ini, menggunakan warna putih dan biru yang sejuk ini dan segalanya. Sangat tenang. Ini sangat tenang, tetapi jendela besarnya agak tidak nyaman. 

Bukankah itu gila? Ada keluarga yang tinggal di rumah itu. [tertawa] Itu adalah lokasi yang nyata. 

Wow, saya tidak bisa membayangkan mencoba membersihkan jendela-jendela itu, itu akan menjadi mimpi buruk! Jadi apa pengaruh dan inspirasi Anda saat mengarahkan film tersebut?

Dan kami tidak terlalu memikirkan referensi. Saya pikir kami benar-benar membuat tampilan dari kebutuhan proyek. Jadi, sinematografer Julia dan saya melakukan banyak percakapan tentang hal itu. Kami ingin tampilan sinematik, benar, kami tidak mencoba memberikan kesan dokumenter. [tertawa] Kami segera mengakui bahwa ini adalah semacam Twilight Zone, ini adalah film yang sangat banyak. Ini adalah pengalaman yang Anda masuki. Singkatnya, ini bukan hiperreal, jadi itu penting bagi kami. Kami melakukan tes lensa untuk memilih lensa yang kami suka yang dimasukkan ke dalamnya. Jadi kami memilih satu set, kami memilih untuk menjadi anamorphic. Jadi ini seperti getaran hiper-sinematik layar lebar. Dan kemudian di dalamnya, kami menemukan lensa yang tidak sempurna. Jadi mereka agak modern, tetapi mereka memiliki banyak keunikan kecil. 

Jadi Anda akan melihat sepanjang film, Anda akan melihat suar, dan ada semacam, hal-hal yang tidak benar. Demikian pula, dengan desain produksi, semua itu mengambil elemen duniawi dalam kehidupan May, dan kemudian mendistorsi, memutarnya. Tahukah Anda, ada tanaman di rumah yang pada akhir film telah sepenuhnya mengambil alih aspek rumah, ada lukisan yang diganti. Jadi semua elemen kurang dari yang mereferensikan film tertentu sebanyak yang ingin kami ekspresikan pada saat itu. 

Saya akan mengatakan saya pikir film itu sebenarnya memiliki banyak Berteriak. Ada banyak pengaruh dari Berteriak, yang menarik. Kami tidak secara khusus mengatur untuk melakukan itu, tetapi pasti ada saat-saat dalam pengeditan di mana saya seperti, oh sial, ini benar-benar mengingatkan saya pada pembukaan Berteriak. Jadi saya pikir, secara tidak sadar, saya pikir itu ada di sana. Dan itu juga ada dalam tulisan Brea, sifat satirnya. Dan sebenarnya bagi Brea, ini adalah referensi nyata, dia benar-benar mengingatkan saya pada karakter Ingmar Bergman. Saya ingin dia memiliki, Anda tahu seperti tampilan Liv Ullmann, seperti rambut pirang yang membeku dan memakaikannya dengan warna biru yang keren ini dan dia selalu dikancingkan sepenuhnya, jadi kami memiliki banyak French New Wave. styling, itulah referensi yang sangat kami bawa. Tapi itu lebih untuk gaya dan kepang serta warna rambutnya. 

Jadi, selamat, saya mendengar Anda diterima di Shudder, itu luar biasa. Dan saya tahu bahwa Anda pernah melakukan genre sebelumnya dengan Gadis Imitasi, apakah Anda berniat untuk tetap bekerja dalam genre? 

Benar. Saya penggemar genre. Jadi itu jenis film yang saya suka tonton. Dan saya pikir sejujurnya itu yang paling menyenangkan. Egois untuk mengatakannya, tapi itu seperti, siapa yang ingin mengerjakan sesuatu yang terasa seperti kenyataan? Saya penggemar berat fiksi ilmiah. Saya tumbuh dengan menonton Anda tahu, Star Trek dan Twilight Zona dan Battlestar Galactica, semua hal yang sangat menyenangkan. Jadi saya menyukai apa pun yang memicu imajinasi dan benar-benar jendela untuk percakapan yang lebih luas. Dan menurut saya genre memiliki kapasitas untuk itu. Untuk membuat orang berbicara, sekali lagi, picu imajinasi audiens. Dan mudah-mudahan mereka menjauh Beruntung ingin terus membicarakannya. Anda tahu, menurut Anda apa artinya itu? Apa pendapat Anda tentang keputusannya? Apakah kamu setuju dengannya? Apakah Anda tidak setuju?

Dan saya hanya ingin mengatakan juga, Anda tahu, saat kami memulai film, saya berpikir bahwa Shudder akan menjadi rumah yang bagus bagi kami. Dan saya pikir sejak syuting musim panas lalu, Shudder benar-benar melakukan beberapa hal menarik dengan kurasi mereka, dan pengambilan risiko. Dan saya benar-benar memikirkan apa pun, bahwa mereka telah berevolusi menjadi rumah yang lebih baik untuk film ini, Anda tahu, mereka mengambil kesempatan pada film unik yang akan menjadi pembuka percakapan, jadi saya sangat senang karenanya . 

Apakah Anda memiliki subgenre favorit horor dan sci-fi, atau film favorit?

Saya suka horor tubuh. Saya tahu bahwa banyak orang tidak. Saya rasa banyak wanita sangat menyukai horor tubuh, dan itu menarik. Dan bahkan wanita yang mengatakan bahwa mereka tidak menyukainya, ketika Anda membicarakannya dengan mereka, Anda seperti, oh, Anda benar-benar menyukainya, Anda hanya tidak menyukai pedang berdarah itu. Dan saya pikir itu karena hidup di tubuh kita adalah pertunjukan horor. Jadi, Anda tahu, saya pikir hubungan kita dengan darah, hubungan kita dengan perubahan tubuh, ide metamorfosis, ide distorsi, kita sangat tertarik padanya. Dan saya juga sangat tertarik padanya. 

Saya suka, saya akan, katakan The Fly, jelas, Cronenberg. Pada saat yang sama, saya juga menyukai hal-hal super otak. Jadi kamu tahu, Shining menurut saya, mungkin film horor terbaik dan tidak terlalu grafis sama sekali, bukan? Jadi saya pikir ada ruang untuk semuanya. Saya suka semua genre yang tumpang tindih. Jadi jika Anda bisa melakukan sesuatu yang bertema horor tubuh dan tema besar dan bertema luar angkasa, terjual habis. Suka acara Horizon.