Kier-la Janisse memiliki karir yang bervariasi dan mengesankan sebagai ahli genre. Dia adalah pemilik dan Pemimpin Redaksi Optik Spektakuler dan pendiri sekolah horor terkenal Institut Studi Horor Miskatonik. Dia adalah penulis Profesional Kekerasan: Film Luciano Rossi (2007) dan House of Psychotic Women: Sebuah Topografi Autobiografi Neurosis Wanita dalam Film Horor dan Eksploitasi (2012), dan berkontribusi pada Hancurkan Semua Film !! Panduan Lengkap untuk Punks di Film (2011) Memulihkan Horor 1940-an: Jejak Dekade yang Hilang (2014) Film Horor Kanada: Teror Jiwa (2015) dan We Are the Martians: Warisan Nigel Kneale (2017), dan telah mengedit beberapa karya tambahan.

Dia juga seorang programmer festival film untuk Alamo Drafthouse Cinema dan Fantastic Fest di Austin, Texas. Dia ikut mendirikan Montreal microcinema Blue Sunshine, mendirikan CineMuerte Horror Film Festival (1999-2005) di Vancouver, adalah Direktur Festival Monster Fest di Melbourne, Australia dan menjadi subyek dari film dokumenter Celluloid Horror (2005).

Baru-baru ini, dia memproduksi film dokumenter antologi horor, Kisah-kisah Luar Biasa. Disutradarai dan diproduksi bersama oleh David Gregory, film dokumenter ini mewawancarai 71 pembuat film, penulis, dan pakar yang bertabur bintang - termasuk Eli Roth, Simon Barrett, Roger Corman, Joe Dante, Mick Garris, dan banyak lagi - untuk berbicara tentang antologi horor favorit mereka dan pengaruhnya terhadap karier mereka, merinci sejarah panjang dan mengesankan dari antologi horor (yang, sebagai formatnya, jauh lebih tua dari yang Anda kira!).

Saya baru-baru ini duduk dengan Kier-la Janisse untuk berdiskusi Kisah-kisah Luar Biasa, antologi horor favoritnya, dan pola dasar wanita psikotik / neurotik dalam film horor.

---

Kelly McNeely: Saya sangat senang berbicara dengan Anda! aku cinta Kisah-kisah Luar Biasa, Saya pikir itu sangat menarik. Saya adalah penggemar berat antologi horor. Bagaimana itu bisa bersatu? Dan bagaimana Anda bisa terlibat dalam proyek tersebut? 

Kier-la Janisse: Ya, saya bekerja untuk film Severin. Jadi itulah pekerjaan harian saya. Dan David Gregory - yang merupakan Direktur Kisah-kisah Luar Biasa - adalah pemiliknya, dia adalah salah satu pendiri film Severin. Jadi dia adalah kolega saya, tetapi dia juga bos saya, jadi dia adalah orang yang menerima tugas dari saya, melapor, dan semacamnya. Saya mulai bekerja untuk Severin sekitar tiga tahun lalu, hanya melakukan pengeditan pada fitur bonus mereka - wawancara dengan anggota pemeran dan sebagainya. Tapi selama tiga tahun terakhir, saya agak bergeser ke memproduksi lebih banyak, dan sebagian karena saya memiliki banyak kontak, hanya dari tahun-tahun saya pemrograman film dan semacamnya, dan juga dari melakukan Institut Miskatonic , yang merupakan sekolah horor yang saya lakukan, di mana saya terus-menerus harus memesan guru dan memperhatikan siapa yang mengkhususkan diri dan topik dan hal-hal apa. Itu semua akhirnya menjadi sangat berguna untuk fitur tambahan. Seperti mencoba menemukan komentar kritis oleh orang yang tepat, atau mencoba melacak direktur atau apa pun. Jadi latar belakang yang saya tadinya lebih berharga di sisi produksi daripada sisi pengeditan, jadi saya beralih ke itu. Dan David benar-benar hebat diajak bekerja sama karena dia benar-benar mendengarkan ide-ide saya.

Dia memperlakukan saya seperti seorang kolaborator, yang sangat hebat. Jadi dia akan merilis Teater Aneh, yang merupakan film antologi yang diproduksi film Severin 10 tahun lalu. Jadi itu adalah produksi asli - kami kebanyakan melakukan distribusi judul katalog, tetapi kami terkadang melakukan produksi asli juga, dan ini adalah salah satunya. Dan itu adalah ulang tahun ke 10, jadi dia merilisnya dalam format blu ray untuk pertama kalinya, dan dia ingin memiliki banyak fitur khusus untuk itu. Jadi dia punya ide ingin membuat fitur bonus yang hanya tentang sejarah film antologi pada umumnya. Awalnya, dia hanya memiliki sejarawan film, David Del Valle, dan kemudian dia memutuskan, ada beberapa lubang, kita mungkin bisa meminta beberapa orang lain untuk mengisi kekosongan tentang beberapa antologi yang lebih baru dan bagaimana hal-hal semacam itu. bergeser, dalam hal mereka menjadi lebih seperti pameran untuk sutradara baru sekarang dan semacamnya, seperti cara format yang sebagian besar digunakan sekarang. 

Lalu saya menyarankan, mengapa Anda tidak - pertama-tama - hubungi Bruce Hallenbeck, karena dia ahli Amicus. Dia menulis beberapa buku tentang Amicus, dan karena itu adalah bagian besar dari cerita antologi, akan sangat bagus jika ada ahli Amicus di sana. Dan kemudian Amanda Reyes, seorang ahli televisi, jadi dia bisa berbicara semua tentang Dan Curtis dan kemudian acara antologi televisi apa pun yang kami ikuti. Dan kemudian saya seperti, Mick Garris, karena dia tidak hanya ada begitu lama sehingga dia mulai seperti mewawancarai orang-orang tentang horor sebelum dia sendiri menjadi pembuat film. Tapi dia juga memproduksi Masters of Horror Acara TV, dia produksi Bioskop mimpi buruk, yang baru keluar tahun lalu. Jadi dia sangat terlibat dengan format antologi dalam banyak hal. Juga, saya pikir pertunjukan penyutradaraan pertamanya sudah dimulai Amazing Stories, yang merupakan pertunjukan antologi.

Dan kemudian kami mendapatkan Jovanka Vuckovic karena dia pernah menjadi salah satu produser di XX, jadi dia adalah seorang sineas yang pernah membuat segmen untuk sebuah film antologi, tapi dia juga pernah terlibat dalam pengemasan sebuah film antologi. Jadi di antara semua orang ini, kami telah membahas semua aspek yang berbeda dari film antologi. Dan awalnya, begitulah yang akan terjadi, kami akan mewawancarai lima orang ini. Wawancara mereka yang dapat Anda ceritakan adalah wawancara yang direkam secara profesional dalam film, karena kami telah merekamnya sebelum COVID. Jadi kami baru mulai memikirkan tentang proses pengeditannya ketika COVID dimulai. 

David punya ide ini, dia hanya berkata, karena orang-orang terjebak di rumah, tiba-tiba akan jauh lebih mudah untuk membuat orang-orang berada di film daripada ketika kami mencoba mengatur orang-orang yang sibuk. jadwal, dan mereka tidak punya waktu untuk berkendara ke suatu tempat untuk difilmkan dan segalanya. Saya seperti, mungkin kita bisa menghubungi mereka, dan mereka bisa meluangkan 15 menit untuk berbicara dengan kita tentang film antologi horor favorit mereka. Jadi itulah ide David. Lalu kami membuat semacam daftar keinginan orang-orang, dan saya pikir awalnya semua pembuat film, jadi semua orang yang biasanya kami kesulitan mendapatkannya karena mereka hanya sibuk membuat film dan sebagainya. Jadi ada beberapa kritikus dan pemrogram film dan semacamnya, tapi menurut saya sebagian besar dari mereka adalah pembuat film. Jadi kami baru saja membuat daftar besar ini, lalu kami membaginya menjadi dua. Dia menjangkau setengah orang, saya menjangkau setengah orang, dan kemudian kami baru saja melakukan percakapan Zoom kecil ini dengan mereka. Tapi aku masih belum bisa melihat bagaimana semuanya akan bersatu estetis sampai Michael Capone masuk - dia editor film yang benar-benar mengubahnya, saya kira. Jadi begitulah semuanya dimulai.

Kelly McNeely: Saya tidak tahu antologi mundur sejauh ini, tetapi ada sejarah yang kaya seperti itu Kisah Seram di 1919

Kier-la Janisse: Sejujurnya aku juga tidak.

Kelly McNeely: Saya akan bertanya, maksud saya, bagaimana Anda mengumpulkan semua jenis penelitian itu, tetapi sepertinya Anda memiliki beberapa pakar yang luar biasa. Bagaimana Anda menemukan orang-orang untuk ikut serta dalam hal itu? 

Kier-la Janisse: Maksud saya dalam hal keahlian, itu benar-benar semuanya. Benar-benar orang-orang yang kami wawancarai dan hanya mengetahui bahwa di antara mereka, mereka memiliki banyak sekali pengetahuan tentang sejarah bioskop horor dan antologi secara umum. Dan ada kejutan di sepanjang jalan, seperti yang Anda katakan, saya bahkan tidak menyadari bahwa film antologi berjalan sejauh dulu. Saya juga tidak menyadari bahwa format multi-sutradara sudah setua itu. Saya terus berpikir, maksud saya, saya tahu tentang Roh Orang Mati. Dan ada film antologi lain dari sekitar era akhir 60-an, awal 70-an, di mana mereka mendapatkan sutradara yang sangat terkenal dan membuat mereka membuat film antologi bersama-sama. Belum tentu horor, tapi tahukah Anda, semua jenis film saja. Dan suka Ro.Go.Pa.G or Boccaccio '70, atau sesuatu, Anda tahu, kami memiliki direktur yang berbeda ini, seperti Fellini dan Pasolini.

Tapi saya benar-benar melupakan itu Mati Malam juga merupakan film antologi multi-sutradara, Anda tahu dan jadi seluruh gagasan yang kami miliki tentang antologi multi-sutradara menjadi sesuatu yang muncul jauh kemudian - seperti di tahun 80-an dan semacamnya - sebenarnya jauh lebih tua juga, Anda tahu. Dan itu sangat menarik. Anda memikirkan saat-saat ketika ada gelombang antologi ini dan Anda berpikir, seperti, oke, ada banyak di awal 70-an. Dan kemudian ada banyak di sana-sini. Dan Anda pikir ada titik mati besar di mana ada, dua dekade tanpa antologi horor, dan kemudian orang yang kami wawancarai akan membuat film-film ini, dan mereka akan seperti, oh, tidak, ada ini dan ini dan ini selama waktu itu. 

Jadi itu benar-benar jauh lebih berkelanjutan, saya pikir, daripada yang kami pikirkan saat pertama kali kami mulai. Kami pikir akan ada beberapa puncak besar. Tapi Anda tahu jelas ada periode tertentu yang lebih aktif daripada yang lain. Tapi formatnya tidak pernah benar-benar hilang. Itu selalu ada di sana, di seluruh bioskop.

Jadi ya, itu hanya masalah mencari orang yang kami kenal. Lebih mudah dengan penggemar horor. Lebih mudah dengan orang yang menyutradarai film horor, karena orang yang membuat film horor cenderung penggemar horor, bukan? Tidak seperti orang yang membuat drama atau komedi atau apa pun, seringkali, mereka hanya sutradara, mereka hanya suka mengarahkan, dan mereka menyukai cerita yang bagus. Dan mereka akan menceritakannya dalam genre apa pun, Anda tahu. Sedangkan sutradara horor - terutama jika mereka berulang kali bekerja di genre horor - cenderung karena mereka adalah penggemar horor, dan mereka tahu sedikit tentang genre, sejarah genre, penunjuk arah genre, siapa pencipta kunci telah. Jadi mereka adalah sekelompok orang yang sangat berpengetahuan. Sama seperti orang sci fi, Anda tahu, penggemar sci fi juga sama. Mereka sangat fanatik tentang hal itu, dan orang-orang yang menulis atau mengarahkan fiksi ilmiah cenderung sangat menyukai fiksi ilmiah, dan orang-orang horor juga sama. Jadi meskipun orang-orang ini - sebagian besar - pembuat film, sebagai lawan dari kritikus film, atau bahkan sejarawan film, itu hanya dimasukkan ke dalam diri mereka - mereka tahu sejarah mereka - jadi itu hanya memiliki semua orang itu. Film ini dibuat sendiri [tertawa].

Kelly McNeely: Ini sangat menarik juga, karena saya selalu berasumsi bahwa kami melihat sedikit kebangkitan dengan antologi horor baru-baru ini, hanya karena ada banyak sekali dari mereka yang muncul. Tapi sekali lagi, gagasan itulah yang terus berlanjut. Ada puncak dan lembah kecil ini, seperti yang Anda sebutkan, tetapi tidak pernah benar-benar kita tidak memiliki antologi.

Kier-la Janisse: Ya tentu saja. Maksud saya, saya pikir pasti lebih umum sekarang untuk proyek antologi dalam format itu, dan paket itu untuk dilihat, sesuatu yang dapat dilakukan oleh produser baru dengan sutradara baru. Itu adalah sesuatu yang terasa mudah didekati, saya pikir, ketika orang memulai sesuatu di awal karir mereka, di mana itu seperti, oke, itu hanya film 20 menit, berapa banyak saya bisa mengacaukannya? Atau seperti, Anda tahu, Anda melihat setiap segmen sebagai jenis produksi kecilnya sendiri, dan kemudian Anda menyatukannya, jadi maksud saya, lebih mudah untuk didekati - menurut saya - bagi produsen daripada fitur, dan juga lebih mudah untuk melibatkan banyak talenta, karena kurangnya komitmen waktu untuk semua orang. Entah itu aktor, sutradara, atau siapa pun, Anda meminta sepertiga dari apa yang biasanya Anda minta, untuk sebuah fitur. Jadi Anda bisa melibatkan orang-orang yang sangat luar biasa.

Tapi ya, itu pasti sesuatu yang kita lihat lebih banyak sekarang karena orang mencari cara yang lebih terjangkau, menurut saya, untuk membuat film. Tapi itu selalu ada. 

Kelly McNeely: Sekarang, Anda sudah cukup berkarir sebagai ahli genre dan di Miskatonic Institute dan sebagai programmer festival film. Nasihat apa yang akan Anda berikan kepada seseorang yang ingin terlibat di sisi genre horor itu, di bidang pemrograman dan terlibat sebagai semacam akademisi horor?

Kier-la Janisse: Untuk menjadi akademisi horor secara resmi, Anda harus masuk sekolah saja, karena pada dasarnya itulah yang dimaksud dengan akademis. Jadi itu seperti, Anda bisa seperti seorang akademisi tanpa menjadi seorang akademisi yang sebenarnya, Anda dapat memiliki pendekatan akademis terhadap pekerjaan Anda tanpa menjadi seorang akademisi yang sebenarnya, tetapi seringkali ketika orang menyebut akademisi horor, mereka adalah orang-orang yang cenderung tinggal dan bekerja. di ruang itu. Mereka bekerja di universitas, atau sedang mengerjakan PhD atau pengajaran mereka, atau apa pun. Tapi kemudian ada banyak yang saya sebut sarjana horor yang sebenarnya bukan sarjana dari perspektif teknis, yang mengambil pendekatan ilmiah untuk pekerjaan mereka, dan mereka memiliki tingkat ketelitian akademis dalam penelitian mereka dan hal-hal yang sama dengan apa yang akademis yang sebenarnya akan dilakukan.

Tapi saya pikir saran saya untuk semua orang adalah - terutama untuk program film - seperti, Anda hanya perlu melakukannya. Maksud saya, konsep itu lebih mudah dipahami oleh penulis, karena mereka memahami bahwa mereka bisa membuat blog, dan mereka bisa meletakkan tulisan mereka di atasnya. Jadi gagasan tentang suka, lakukan saja - tulis saja, keluarkan barang-barang Anda - adalah sesuatu yang menurut saya dapat dipahami oleh banyak penulis pemula. Tetapi dalam hal pemrograman film, Anda juga harus melakukannya. Sayangnya, ini lebih mahal, tetapi Anda harus melakukannya sendiri. Karena, Anda tahu, mereka memiliki semua program ini sekarang., Ketika saya memulai pemrograman film, tidak ada program universitas yang dapat Anda ambil untuk pemrograman atau kurasi film. Kurasi tidak dianggap sebagai hal yang kamu ingin lakukan di sekolah, lho. Dan sekarang ada semua program ini. Dan itu lucu karena Anda memiliki semua orang yang lulus dari program ini yang ingin mendapatkan pekerjaan, tetapi Anda masih memiliki 10 orang yang sama yang mencoba mempertahankan pekerjaan yang kita miliki [tertawa] dan tidak ingin memberi mereka naik. Dan sangat, sangat sulit untuk mendapatkan pekerjaan di bidang itu, kecuali Anda memiliki sesuatu yang membuat Anda sangat istimewa. Dan seringkali satu-satunya cara untuk membuktikan bahwa Anda memiliki keahlian khusus atau apa pun adalah dengan melakukannya. 

Anda harus mengeluarkan uang Anda sendiri dan mengadakan festival film atau, Anda tahu, jika Anda ingin melakukannya dengan murah, Anda hanya perlu menonton film malam di bar. Jelas selama COVID sekarang, ada batasan tentang apa yang dapat kami lakukan dalam hal acara. Tapi, maksud saya, meski begitu, Anda bisa punya film seri. Sekarang ada semua saluran ini di Twitch dan hal-hal yang merupakan saluran streaming - semuanya ilegal, semuanya adalah film bajakan - tetapi orang-orang yang memprogram hal-hal itu dapat memiliki kehidupan sebagai programmer di luar itu, karena pekerjaan itulah yang membuat mereka Sedang melakukan terlihat, rasa mereka terlihat. Maksud saya, banyak dari mereka adalah programmer di luar itu, jadi saya tidak mencoba meremehkan apa yang mereka lakukan. Saya hanya mengatakan bahwa orang perlu melihat apa yang Anda mampu; mereka tidak serta merta akan memberi Anda uang dan meninggalkan sumber daya tersebut untuk melihat kemampuan Anda. Mereka ingin melihatnya sebelum memberi Anda uang, dan sebelum memberi Anda pekerjaan. Jadi Anda harus mau melakukannya sendiri. Miliki inisiatif Anda sendiri, apakah itu akan menjadi sesuatu yang gratis atau sesuatu yang akan menghabiskan banyak uang atau apa pun. Tetapi itu adalah sesuatu yang harus Anda lakukan sendiri. 

Saya tidak akan pernah dipekerjakan di Alamo Drafthouse sebagai programmer, jika saya tidak melakukan festival film saya. Saya memulai festival film di Vancouver pada akhir 90-an. Dan pemilik Alamo Drafthouse datang, karena kami memiliki teman yang merekomendasikan festival saya. Jadi mereka datang dan berkunjung, dan mereka mempekerjakan saya dari situ. Mereka tidak akan pernah mempekerjakan saya jika saya pergi ke sana dengan sebuah lamaran untuk mencoba melamar dan berkata, oh, saya memiliki gelar di bidang pemrograman film atau semacamnya, saya tidak akan pernah mendapatkan pekerjaan itu. Jadi memiliki ambisi, memiliki kesibukan, mengemudi, memiliki bukti bahwa ini seperti, ini adalah panggilan saya, inilah yang akan saya lakukan apakah Anda mempekerjakan saya atau tidak. Dan saya pikir itu hilang pada banyak orang. 

Tidak mungkin mereka menggunakan uang mereka sendiri untuk sesuatu. Dan itu seperti, yah, lalu mengapa orang lain menaruh uang mereka pada Anda [tertawa], jika Anda bahkan tidak mau memasukkan uang Anda sendiri ke dalam impian Anda? Mengapa Anda mengharapkan orang lain, Anda tahu? Dan itulah hal utama yang ingin saya katakan kepada orang-orang, adalah memulai sesuatu, memulai semacam seri, memulai blog, memulai apa pun. Maksud saya, Anda melihat setengah dari penulis untuk Fangoria dan hal-hal seperti itu, mereka semua adalah blogger. Maksud saya, bukan yang veteran yang ada ketika itu benar-benar dicetak. Tapi maksud saya, semua yang dalam dekade terakhir ini berasal dari bidang blogging. Jadi itu benar-benar mengarah ke hal-hal ketika Anda melakukan sesuatu sendiri. 

Tapi saya akan mengatakan, jangan lakukan sesuatu secara gratis untuk orang lain. Jika Anda akan melakukannya secara gratis, lakukan di blog Anda sendiri, situs web Anda sendiri, merek Anda sendiri. Anda tahu jika Anda akan meletakkan pekerjaan gratis itu di luar sana untuk eksposur, lakukan dengan nama Anda sendiri, jangan lakukan untuk orang lain yang meminta uang agar pekerjaan Anda gratis, Anda tahu? Jadi, sering kali untuk banyak proyek saya, ketika saya mempekerjakan orang, saya tidak dapat membayar banyak orang. Tapi bagi saya, itu seperti, Anda harus membayar sesuatu kepada orang lain. Terutama jika Anda menagih apa pun untuk produk akhirnya. Maksud saya, meskipun 1% darinya akan menjadi milik penulis. Anda tidak dapat memiliki model bisnis berdasarkan penulis tanpa penulis diperhitungkan sebagai sesuatu yang harus Anda bayar.

Jadi ya, itu masalahnya. Mulailah pekerjaan Anda sendiri, tetapi jangan bekerja secara gratis. Saya tidak peduli jika tidak ada yang pernah mendengar tentang Anda, Anda tidak dapat bekerja secara gratis. Jika Anda akan melakukan pekerjaan itu, lakukan di situs web Anda sendiri yang memiliki nama Anda sendiri. Itulah yang selalu saya coba lakukan. Saya melakukan hal-hal gratis sepanjang waktu, tetapi itu untuk proyek saya sendiri. 

Baca lebih lanjut tentang Rumah Wanita Psikotik di halaman 2!

Halaman: 1 2